Concepto Oasis Antares

Oasis Antares es un concepto preparatorio y dentro de un espacio ecológico para la entrega y suscripción de obra plástica, poemarios y versos originales. Con sede en Cuernavaca, nuestra misión no es solo entregar profundas obras y versos sino también, fomentar el conocimiento y el entusiasmo por ese hermoso regalo de la consciencia: la imaginación y el amor.

Se entiende mejor si lo vemos como una reinterpretación, contraria al video, la instalación o el performance ya que es una experiencia vital, real y material similar a lo analógico y funcional de la mente. Aquí, si bien se dan las yuxtaposiciones entre la plástica y sus técnicas entre materiales, temas, disciplinas y avances creativos aparentemente dispares que animaron su creación extraordinaria suceso, que tan a menudo se eleva, colectivamente al nivel de futuros alternativos y aparentemente mejores, al ser presenciado por niños y adultos mayores por igual, como lo hicieron en su vida, como sinápsis aún activas en un tejido social que se renueva sesión tras sesión.

Orozco pretende que este museo de Raíces, que raíz es sin lugar a dudas la metáfora que usa para explicar lo que sucede entre esa explosión creativa y su discernimiento en el afluente del río del conocimiento para la comunidad que lo aprecia y que se quiere que las prácticas logren, siendo un patrimonio inmaterial colectivo y un testimonio empírico, expresivo y trascendente de la única cosa indispensable en la colección permanente de sus obras: el punto convergente de una visión comunitaria.

Hasta cierto punto, cada lugar y cada espacio tiene su propia definición pero este parece contar algo inusual, un género aparte o incluso un simulacro de una familia, como una obra de arte total, diseñada y establecida por el autor a través de cada artista participante y durante un espacio de tiempo acompañado de lo que es su vida artística para personificar y preservar el trabajo y la perspectiva comunitaria.

Considera que la creación, plantea momentos diversos de disyuntivas que nos pueden llevar a caminos errados en el proceso por lo cual, la guía de un maestro es de importancia fundamental para entender ¿qué fue creado? como, gran parte de su trabajo, un desafío directo de lo que hoy se enseña y se considera con respecto al arte. Cuahunahuac, ancestralmente ha sido una tierra de encuentro y conocimiento, la vocación de su gente propia y extraña con relación al proceso creativo no puede seguir siendo consideraba como lo es hoy por hoy, la obsesión con el dinero y como un proceso constructivo implícito hacia un consumismo homogéneo, impulsado por las ventas y el mercado orientado hacia el objeto de apropiación.

La idea de un museo esta destinada no sólo a hablar por sí misma, sino también a abandonar la idea de convertirse en ese objeto de consumo. Orozco, provoca a establecer un museo de arte como «una transformación imaginaria del espacio en un lugar particular de conciencia colectiva, un espacio de la madre tierra habitándolo realmente» llevándonos a una reflexión permanente junto con el espacio.

Como patrimonio intangible claro, pero que deja de ser un producto, una narrativa en dónde el individuo a través de su comunidad es capaz de manifestar su punto de vista. Reunido a partir de la obra lo que, sigue es un tejido de conocimiento experiencial de una comprensión comunitaria que comparte la misión y los valores operativos de esta institución cívica y plástica inmaterial e intangible, «una metáfora» en sí misma.

El Museo, podría ser como el estudio de Orozco que a diferencia de los demás museos del Estado, donde las obras se colocan en pedestales o detrás de un vidrio, este lugar mantendrá su carácter así como, su espíritu y gusto. Va a ser más personal, más íntimo. Va a ser poco ortodoxo e inovador.